Inspiration Feeder: Matteo Mescalchin

Рубриката Inspiration Feeder ви представя интересни автори от цял свят. Днес на фокус е Matteo Mescalchin.

На колко години сте?

На 44 години.

Откъде сте?

От Падуа, Италия, където в момента живея, докато управлявам малко продуцентско студио, основано с брат ми Андреа Мескалкин през 1997 г.

От кога се занимавате с фотография?

Въпреки че започнах кариерата си като видеооператор в ранна възраст, се фокусирах върху осветлението от първия ден на моя опит, който днес наброява 23 години в индустрията.

Как ще дефинирате стила си?

Добър въпрос. Това е нещо като да се погледнете в огледалото … никога няма да намерите окончателен отговор, докато не умрете (да чукнем на дърво) 🙂

Така или иначе, дори стилът ми да се гледа като нещо, развиващо се и узряващо във времето, моята фотография използва светлината като визуална интерпретация на обекта. С други думи: осветлението е моят основен творчески инструмент, представящ моята намеса върху реалността на даден предмет. Модифицирам източниците на светлина с различни форми и вид, за да мога творчески да изразя настроение, чувства, фокус, красота или други визуални аспекти.

Създадох свой собствен метод, който може да бъде обобщен с акронима #diqccp” осветление. Можете да научите повече за това на уебсайта ми или следвайки моите публикации, но основното е, че проектирах работен процес, който може да премахва евентуалното объркване и загуба на време. Подходът ми е да осветя всяка сцена от наличната светлина до сложните настройки с 10 или повече светкавици. Действа се стъпка по стъпка от решението защо имам нужда от определено осветление на дадена позиция до това да я модифицирам и настроя силата ѝ. Всяка буква от акронима работи като контролен списък.

На пръв поглед портфолиото ми е доста смесено, с много и различни теми, и затова може да изглежда не много специализирано в конкретна област. Всъщност моята сфера на интерес е проучването на осветлението върху различни обекти. Освен да осветявам каквото и да е, избрах няколко теми като любими за работа, като майсторство, спорт, ръчно изработени стоки и така нататък.

Колко време Ви отне да намерите своя стил?

Мисля, че собственият стил е нещо, което развих в рамките на няколко години, но все още работя върху него с цел да се наслаждавам на пътуването повече от определянето на дестинация.

Вярвам, че собственият стил е силно повлиян от нашите преживявания, както положителни, така и отрицателни. Колкото повече се излагаме на нещо, толкова повече научаваме и по -бързо се развиваме. Така че ми е интересно да видя с колко преживявания се сблъсквам като фотограф. Мисля, че това е чудесен начин да изследвате нашия свят и да се поучите от него.

Друг отличителен аспект в моята фотография е екипният подход. Мисля, че повечето фотографи са свикнали да работят сами и това води до технически избор и работни модели, подходящи за изпълнение от един човек. Благодарение на личната ми история съм свикнал с екипната работа. Това е нещо, което виждам като възможност за разгръщане на потенциала ми. Сътрудничеството с други квалифицирани специалисти означава трупане на умения. Днес мога да се потопя в снимачния процес на някоя локация или да остана съсредоточен върху продължителна студийна сесия, разчитайки на моя асистент, редактор и мениджър на продукция, който работи с мен. Мога да ви уверя, че играта в екип може да умножи активите и това ви държи по -гъвкави и отворени.

Кое е нещото, което Ви вдъхновява най-много? От къде черпите вдъхновение?

Основният ми източник на вдъхновение е работата. Не говоря за своята работа, разбира се. Говоря за „работа“ като предмет. Винаги съм бил очарован от специализирани работници, които се представят на високо ниво в работата си, каквато и да е тя. Това, което провокира вниманието ми като фотограф е възможността да представя визуално уменията на хората да правят това, което правят. Може да бъде дърводелство, скулптура или дори част от технология. Това е причината да се интересувам от дизайн, ръчна изработка, но също така и от спорта, изкуството, както и от всички процеси, включващи създаването на нещо.

За да имате по-добра представа за тази концепция, моля, вижте моя проект #gondola400 project , достъпен в уебсайта ми, където обяснявам за моя подход, но също така отдавам кредит на екипа и партньорите си.